绿线：其他形式（演出、授权等）。缓慢上升。

三条线的交叉点，被一个红色的圆圈标注：2001-2002年。

“这个拐点，我预测在2001-2002年之间。”王教授的激光笔停在交叉点上，“触发因素有三个：宽带普及率达到临界点（20%以上家庭）、便携mp3播放器存储容量突破‘可用阈值’（256mb，能存50首歌）、以及——最重要的——Napster这类p2p软件引发的用户行为革命。”

高军迅速记录着，笔尖在纸上发出密集的沙沙声。

我问道：“教授，从技术角度看，最大的瓶颈在哪里？如果普通家庭网速太慢，数字音乐就很难从极客玩具变成大众消费品。”

“问到了关键。”王教授赞赏地点头，切换幻灯片。是一张香港地图，不同区域被标注成不同颜色，“香港是亚洲网络基础设施最好的地区之一，可以作为观察样本。电讯盈科正在全力铺设AdSL网络，这是他们的推进时间表——”

他指向图表：1999年底覆盖港岛和九龙主要商业区，2000年中覆盖新界部分地区，2001年底目标覆盖全港70%家庭。

“届时，家庭下载速度普遍可达512kbps至1mbps。下载一首5mb的mp3，理想情况下只需40秒到1分半钟。这个速度，已经接近‘即时满足’的心理阈值。”

他又切到下一张，是各种便携设备的照片和参数对比。我看到了那个熟悉的名字——帝盟Rio pmp300，那个1998年上市、32mb内存、售价199美元的小盒子。前世，它是无数人接触数字音乐的第一个窗口。

“硬件迭代速度极快。”王教授用激光笔圈出存储容量和价格的关系，“根据摩尔定律，内存芯片价格每18个月降一半。我预测，到2002年，256mb的闪存将成为主流配置——价格降至150美元以下，能存50-60首歌，相当于4-5张cd的容量。这个容量，已经足够日常通勤和轻度使用。”

我看着那些设备的图片，脑海中浮现出前世的记忆碎片：2001年10月，苹果发布第一代ipod，5Gb硬盘，售价399美元，配上itunes软件，彻底改变了音乐消费方式。而现在，是1999年5月，乔布斯可能还在苹果总部的地下实验室里调试原型机。

这种“先知”感再次袭来，但这一次，我没有感到优越，反而有种深重的责任——我知道那艘船会来，但我要造的是另一艘，一艘更早启航、也许航线不同的船。

“王教授，”我缓缓开口，字句在实验室安静的空气里显得格外清晰，“从技术实现角度看，如果有一家公司，想从现在开始搭建一个小型的、合法的在线音乐平台——获得授权，支付版税，建立正版曲库——需要哪些基础条件？成本大概多少？”

王教授推了推眼镜，仔细打量着我。他的目光里有审视，有好奇，还有一丝惊讶。

“田先生，你今年多大？”他突然问。

“刚满十五。”

“十五岁……”王教授感慨地摇摇头，走到窗边，望着远处湛蓝的南海海面，“我在你这个年纪，还在为物理竞赛的难题头疼。而你在思考如何用技术重塑一个百年产业。”

他沉默了几秒，转身走回白板前，拿起马克笔：“好，我给你算算。以支持同时1000人在线试听为例，这是最小可行规模。”

他在白板上写下分项：

1. 服务器硬件——15-20万港币

2. 带宽租用——月租5-8万港币

3. 软件开发——30-50万港币

4. 版权获取与曲库建设——无法预估，取决于谈判

他写完，用笔尖敲了敲最后一项：“看到了吗？最大的问题不是技术，也不是钱，是这里——版权。美国那边，RIAA正在大举诉讼，任何提供未经授权mp3下载的网站都可能被告到破产。所以，必须解决版权问题，否则一切归零。”

高军这时插话：“王教授，您刚才简报里特别提到的Napster，它的p2p模式，是不是在技术上规避了网站的版权责任？”

“聪明。”王教授点头，在白板上画了一个网状图，“Napster的原理是点对点传输。用户A有一首歌，用户b想要，软件帮助A和b直接建立连接，文件从A的电脑传到b的电脑，不经过中央服务器。从法律角度看，Napster公司可以说：‘我们只提供索引服务，不存储、不传输文件，所以不侵权。’”

他顿了顿：“但这在法律上是灰色地带，而且把侵权风险完全转嫁给了用户。我预测，RIAA一定会把Napster告上法庭，这场官司会打很多年，最终结果将决定p2p模式的生死。但在这个过程中，用户的习惯已经被培养起来了——免费、海量、即时获取。等法庭做出判决时，可能已经晚了，产业格局已经不可逆地改变了。”

实验室里安静下来。只有服务器风扇的低鸣，像这个数字时代的背景心跳。

窗外，一只海鸥掠过，白色的翅膀在蓝天中划出弧线。

“王教授，”我再次开口，声音比刚才更沉稳，“如果有一家公司，愿意从一开始就走完全合法的路径——获得授权、支付版税、建立正版曲库。从技术角度看，现在是不是最好的切入时机？”

王教授摘下眼镜，用衣角擦了擦镜片，这个动作让他看起来更像一个沉思的学者。他重新戴上眼镜，目光透过镜片直视我：“田先生，你问了一个非常战略性的问题。”

他走到咖啡机旁，给自己倒了一杯黑咖啡，也给我们各倒了一杯。浓郁的苦香在空气中弥漫。

“从技术角度看，现在确实是窗口期。”他端着咖啡杯，靠在实验台边，“硬件、网络、软件都在快速成熟，但巨头们还在观望。RIAA忙着起诉，传统唱片公司抱着cd销售不肯放手，科技公司（包括微软、RealNetworks）还没找到可持续的商业模式。这时候如果有人敢闯进来，可能会踩出一片新天地。”

“但也可能成为先烈。”高军补充道，语气坦诚。

“对，风险极高。”王教授点头，“数字音乐的前景就像90年代初的互联网——所有人都知道它会改变世界，但没人知道具体怎么赚钱。做门户？做搜索？做电商？大家都在试错。数字音乐也一样：广告支撑？订阅制？单曲下载？按流量分成？没有标准答案。”

他喝了口咖啡，继续说：“但我个人认为，数字音乐是大势所趋。就像电灯终将取代油灯，汽车终将取代马车。问题不是‘会不会’，是‘什么时候’，以及‘谁来主导’。田先生，你问现在是不是好时机——我的回答是：对于有远见、有耐心、并且愿意承担高风险的人来说，现在是最好的时机。因为你在参与定义规则，而不是等规则定了再去适应。”

这番话，像一道光，照进了我心中某些模糊的地带。

参与定义规则。

这不正是我想要的吗？不仅仅是做一个文化内容的提供者，而是在新时代的文化传播方式中，留下自己的印记。

“王教授，”我身体微微前倾，“如果我们——星海文化——想在这个领域做一些前沿探索，您觉得，最可行的切入点是什么？我们不可能一开始就建一个大平台，那需要天文数字的资金和版权资源。”

王教授眼睛亮了。他喜欢具体的问题。

“好，我们来拆解。”他走到白板前，擦掉之前的公式，重新画了一个金字塔结构，“从易到难，分层次探索。”

第一层：技术研究与趋势跟踪

成本最低，风险最小，但价值在于‘保持敏感度’

第二层：原型开发与实验

成本中等，风险可控，价值在于‘积累经验’

第三层：小规模商业试点

成本较高，风险较大，但能获得最真实的商业反馈

他画完金字塔，转身看着我：“我建议，从第一层开始，稳步推进。不要想着一口吃成胖子。这个领域的试错成本很高，但学到的东西是无价的。”